HECTOR ALTERIO: En 1986, La historia oficial obtuvo el Oscar en un entorno sociopolítico muy definido. Si pensamos con cierta suspicacia en este momento, un premio podría aliviar tensiones, sería como un forma de colaborar con nosotros. Pero es hilar muy fino en una circunstancia en que uno no sabe cómo es el manejo de esa “cocina” interna. La Academia está compuesta por una cantidad de gente que ni está al tanto de lo que ocurre en Argentina, sin embargo votan y hacen que las votaciones tengan como corolario en primera instancia esta nominación. La casualidad también existe. Recuerdo que gané en el Festival de San Sebastián el premio al mejor actor, por A un Dios desconocido, de Jaime Chávarri, como una respuesta contestataria. Yo estaba recién llegado y con amenazas por las circunstancias que vivía el país en 1977. Estas son sólo simples deducciones que hago a sabiendas de que a San Sebastián lo conozco mejor que a Hollywood.

HA: No sé, parece que yo traigo suerte. Esta es la quinta nominación al Oscar de una película en la que yo participo. La primera fue con La tregua, la segunda con Camila, la tercera con El nido de Jaime de Armiñán y la cuarta con la que ganamos el Oscar, La historia oficial. Ahora se presenta una nueva oportunidad con El hijo de la novia. Desde hace tres meses se exhibe en Madrid y en el resto de España y la reacción del público español es exactamente igual a la de un argentino. La propuesta, con los códigos nuestros, los guiños, el humor porteño y la historia que se cuenta, puede ser tan localista, que de pronto se universaliza y ese señor anónimo español se ríe, se entretiene, se emociona en el mismo momento que lo hace un argentino. Esto me hace pensar –y ahora viene el pálpito– que esta posibilidad de universalizar los sentimientos puede redundar para que ganemos otro Oscar.

HA: El tiempo es muy sabio. De pronto ahora lo cuento con cierta distancia, como si le hubiese pasado a otro. Y eso es producto del tiempo, como sucedió en una escuela: le preguntaron a los chicos qué significaba la Triple A y los chicos respondieron que era una vacuna. No sé si la respuesta estaba condicionada a la necesidad de algunos sectores para borrar nuestro pasado o verdaderamente es producto del tiempo. Hay una necesidad imperiosa de no borrar la memoria, no se trata de venganza. Es la única cosa que intento no olvidar. Si me retrotraigo a veintisiete añosatrás, lo pasé muy mal, especialmente los primeros tres años. En un país que no conocía ni él me conocía a mí. Un español desconocido me ayudaba materialmente con dinero, con trabajo, con cosas concretas. La sensación de estar solo en el mundo, desamparado como en el desierto, no teniendo de dónde agarrarme y de pronto me tienden una mano amiga. Esa solidaridad me conmocionó y me hizo amar a España y a su gente, en circunstancias en las que todavía vivía Franco y no era tan fácil todo...

HA: Sí, es verdad, en la película de Campanella soy el padre de Darín. A Ricardo lo conozco desde que era un gurrumín y pululaba junto con la madre y el padre, que eran actores, por el Canal 7. De eso me hizo acordar él y me dijo que tiene una foto de las grandes novelas que hacíamos con Sergio Renán y donde estaba allí chiquitito.

HA: Me gustaría tener una continuidad de trabajo seguro y dosificado, que me permita respirar tranquilo. Filmar cosas con más tiempo y mejor; pero ésta es una profesión tan inesperada, tan poco segura que de pronto filmo y luego me quedo a esperar. Los actores no tenemos nuestro trabajo programado como los tenores, hasta el 2005. Yo tengo programado sólo hasta ahora. Los actores somos materiales descartables. En general los directores tienen una lista de actores que van llamando y si uno no puede llaman al que sigue. De pronto se agotó ese actor y se vuelve a recuperar otra vez, como el reciclaje que se hace de las cosas descartables.